Un chanteur d'opéra américain, June Anderson (né en 1953) se spécialise dans les rôles d'opéras de Donizetti, Rossini et Bellini qui exigent le chant bel canto bien qu'il chante des opéras de nombreux autres compositeurs.
June Anderson est né en 1953 à Boston et a grandi au Connecticut. Quand elle avait 11 ans, elle a commencé à prendre des cours de chant à la demande de sa mère. À l'âge de 14 ans, elle a joué dans son premier opéra, La princesse et le pois par Ernst Toch. À l'âge de 17 ans, elle a chanté le rôle de Gilda dans Rigoletto et, la même année, a été finaliste dans les Auditions du Conseil National de l'Opéra Métropolitain. Bien qu'elle fût la plus jeune chanteuse à être nommée finaliste à ces auditions, elle décida de ne pas poursuivre sa formation pour une carrière professionnelle et se rendit à l'université de Yale où elle obtint une maîtrise en français et obtint son diplôme cum laude. Elle s'est ensuite mise au défi de devenir une chanteuse bien connue en deux ans et, si elle ne le faisait pas, d'entrer à l'école de droit.
C'est à ce moment qu'elle a commencé à travailler avec le coach vocal Robert Leonard, avec qui elle a étudié pendant de nombreuses années. Il a pu compter sur son travail acharné et ses normes élevées pour développer un excellent contrôle de la respiration, ce qui a permis à la qualité naturelle de sa voix de se projeter sans être gênée par le manque de soutien. Son approche était de construire une grande voix au fil du temps et de ne pas précipiter le processus de croissance. Anderson était d'accord avec cette approche et refusait souvent de chanter des rôles qui, selon elle, n'étaient pas adaptés à son développement vocal, même s'ils ne lui posaient aucune difficulté technique. Elle a travaillé dur pour développer sa voix, même s'il y avait beaucoup de moments décourageants, et comme elle l'a dit, «… sans un peu de chance, le travail acharné ne porte pas nécessairement ses fruits. Cependant, elle devint membre de la New York City Opera Company, avec laquelle elle fit ses débuts en 1978 en tant que reine de la nuit dans la Flûte enchantée de Mozart
Il y avait beaucoup d'opéras dans lesquels elle a chanté alors à la New York City Opera Company, y compris Le coq d'or de Rimsky-Korsakov, Rigoletto par Verdi, le rôle de Donna Elvira dans Mozart Don Giovanni, trois rôles différents dans Les
Contes d'Hoffmann par Offenbach, Il barbiere di Siviglia par Rossini, Giulio Cesare par Handel, La traviata par Verdi, et un version concert de I puritani de Bellini. Bien qu'elle ait reçu de bonnes critiques de la part des critiques new-yorkaises, elle a senti qu'on ne lui donnait pas les rôles pour lesquels elle se sentait prête. Comme elle l'a dit, "J'ai chanté très peu de représentations et couvert à peu près tout pour les autres chanteurs!"
C'est grâce à la recommandation de Sherrill Milnes qu'Anderson a été porté à l'attention de Giovanni Lupetin, un agent des maisons d'opéra européennes. Il a arrangé pour elle de chanter dans plusieurs maisons provinciales, où elle a été entendue par Italo Gomez, le directeur de La Fenice à Venise. Il a été tellement impressionné par sa voix qu'il a offert de monter une production de son choix. Sans hésitation, elle choisit La sonnambula de Bellini, qu'elle sentait "écrite pour moi". Anderson a également signé un contrat avec La Scala, l'opéra de Milan, pour interpréter La sonnambula et avec l'opéra de Rome pour interpréter Semiramide de Rossini.
Débuts européens
C'est à ce moment-là que June Anderson décida de déménager en Italie car elle pensait que sa carrière se développait plus rapidement à l'étranger qu'à la maison. Une fois qu'elle a fait ses débuts dans les grandes maisons d'Italie (elle a été la première non-italienne à remporter le prestigieux prix Bellini d'Oro), des offres d'enregistrement et de représentation sont venues du monde entier. Elle chante Die Feen de Wagner à Munich en 1983. Sa forte qualité vocale lyrique lui permet d'avoir un répertoire hors du difficile style de bel canto mais elle choisit ses rôles avec soin. Elle a chanté au Canada et sur la côte ouest la même année, interprétant I puritani à Edmonton et Il barbiere di Siviglia à Seattle.
En 1984, elle a encore chanté Il barbiere di Siviglia, cette fois à la Nouvelle-Orléans; puis La sonnambula à Venise; La fille du régiment de Donizetti à Parme; Lucia di Lammermore, également par Donizetti, à Genève. En 1985, elle a commencé à chanter des opéras qui n'étaient pas dans le répertoire standard. À Pittsburgh elle a chanté La battaglia di Legnano de Verdi à Paris, de Meyerbeer Robert le diable elle a également chanté deux opéras de Handel, Samson à Chicago et Giulio Cesare à Washington, DC
Bien que sa vie ait été centrée en Italie, Anderson a été acclamé internationalement pour la qualité de son chant et l'intelligence et la volonté de travailler pour le bien de la musique plutôt que pour elle-même. Comme elle l'a dit, "j'attaque la musique de l'intérieur."
L'année suivante Anderson a fait ses débuts à Covent Garden où elle a chanté Semiramide à la louange critique. Elle est revenue en 1987 pour chanter Lucia à Lucia di Lammermore. Son désir d'explorer davantage les œuvres moins connues des compositeurs bel canto l'a amenée à accepter des rôles dans Beatrice di Tenda de Bellini à Venise, Maometto II de Rossini pour San Francisco, et Armida de Rossini à Aix-en-Provence. Cependant, elle ne se limite pas aux opéras inhabituels. Pendant la même période, elle chante deux œuvres classiques de Verdi- La traviata à Santiago et Rigoletto pour Covent Garden et pour ses débuts au Metropolitan Opera en 1989.
Enregistrements et concerts
Tout au long de sa carrière, Anderson enregistre et donne des concerts de plusieurs opéras. De son propre aveu, les difficultés qu'elle a rencontrées pour trouver des mises en scène bel canto mises en scène lui ont permis de se demander si elle devait augmenter le nombre de ses enregistrements et concerts, éviter les frustrations de la scène et lui permettre de exercer plus de contrôle sur le résultat final. En 1983, elle présente à Venise, en concert, Albinoni Il nasciemento dell 'Aurora . La même année, elle remplaça Monserrat Caballe dans un concert de Semiramide au Carnegie Hall. Cette performance a été très largement acclamée, mais n'a pas donné lieu à de nouvelles offres significatives pour des rôles aux États-Unis et a été un facteur contribuant à sa décision de déménager à l'étranger pour poursuivre sa carrière. Elle est retournée au Carnegie Hall à maintes reprises en chantant Ariodante et Beatrice di Tenda et Berlioz Nuits d'Ete de Haendel. Elle a chanté en concert à Londres Candide de Bernstein et a prévu d'enregistrer l'œuvre.
Ses enregistrements ont suivi la poussée de sa carrière, y compris certains des opéras les moins connus de la période romantique tôt. Elle a également enregistré une partie du répertoire français, qui l'a fait aimer aux Français, à tel point qu'on lui a demandé de se produire en juillet 1989 au concert d'ouverture du nouvel Opéra Bastille de Paris. Les opéras français qu'elle a enregistrés incluent la jolie fille de Perthe de Bizet, Adam's Le postillon de longjumeau, La muette de portici d'Auber et La juive d'Halevy . En outre, elle a enregistré Mose in 1945 de Rossini dans Maito II, Les soires musicales, Il naciemento dell 'Aurora, et, par variété, Carmina burana de Carl Orff (un travail du 20ème siècle basé sur des textes latins médiévaux) et Candstein de Bernstein.
Les qualités vocales d'Anderson étaient admirées par de nombreux critiques des deux côtés de l'Atlantique, même lorsque ses talents dramatiques ne l'étaient pas. Elle a été comparée à Joan Sutherland, Jennie Tourel et Nellie Melba. Peter G. Davis dans le magazine New York a écrit que son chant "montre la clarté, la régularité et la facilité d'une voix agile avec une extension supérieure facile." Des mots tels que «crémeux», «luxuriante», «brillant» et «assuré» ont été utilisés pour décrire sa voix. Dans ses propres mots, elle était "une grande lyrique (soprano) avec des notes élevées et de l'agilité."
Après s'être établie comme une prima donna aux États-Unis et en Europe, June Anderson a finalement atteint un niveau de réalisation qui l'a placée parmi les meilleurs chanteurs d'opéra internationaux. Son affinité particulière et sa capacité à jouer bel canto ont donné à sa carrière une orientation et une concentration qui lui ont bien servi. Les opéras qui exigent le chant bel canto sont écrits dans un style très ornementé qui souligne l'agilité du chanteur. Le style a prospéré au début du romantisme en Europe, particulièrement en Italie de 1811 à 1843. Beaucoup de chanteurs trouvent les exigences techniques inhabituelles du répertoire, en particulier la haute gamme et les courses rapides et les ornements, pour dépasser leur capacité à bien le faire
Tout au long des années 1990, Anderson a joué plusieurs rôles pour la première fois, dont Elena de La Donna del Lago à Milan (1992), Maria de Mazeppa au Carnegie Hall (1993) , Desdemona à Otello à Los Angeles (1995), Rosalinde à
Die Fledermaus au Metropolitan Opera (1995), Giovanna dans Giovanna d'Arco à Barcelone et New York (1996), et Tatiana à Tokyo (1996). En 1997, Anderson assuma pour la première fois le rôle de la prêtresse Norma the Druid au Lyric Opera de Chicago et reçut de nombreuses bonnes critiques. John von Rhein, du Chicago Tribune a reconnu qu'Anderson avait «non seulement assumé un rôle si difficile à ce stade d'une carrière bien établie, mais – étonnamment – réussi à l'arracher» et affirmé que son premier jeu de Norma "devait être considéré comme un succès qualifié."
Le talent d'Anderson n'était pas étroitement confiné, cependant. Elle est apparue dans de nombreux opéras en dehors du répertoire bel canto . Quelle que soit la période de musique qu'elle a chanté, ses performances étaient d'une qualité exceptionnelle.
Bien que certains de ses critiques l'aient qualifiée de tempéramentique et de morose, sa réaction à l'impression que les gens sont terrifiés par elle est le rire. Elle s'est décrite à Kathy Petrere du New York Times dans une interview de 1995 en tant que «Jell-O avec des piments, une saveur vraiment distincte, mais à la fin c'est Jell-O». Elle a admis être un perfectionniste qui "ne supporte pas" quand elle a fait des erreurs. Anderson a également défini ce qu'elle considérait comme le plus important dans la vie en tant qu '«amitiés» et a noté: «Si je ne chante jamais une autre note de ma vie [my friends] serait toujours là». Comme elle l'a commenté dans la même interview, "chanter est mon travail, ce n'est pas qui je suis."
Lectures supplémentaires sur June Anderson
Anderson a été examiné fréquemment dans des magazines et des articles. Dans le numéro d'août 1986 d'Opera News, elle est apparue en couverture. Dans le New York Times le 29 octobre 1989, Walter Price a écrit un article sur sa carrière et ses débuts au Metropolitan Opera House. Voir aussi Chicago Tribune (7 février 1997), New York Times (6 novembre 1995, 8 avril 1997) et Opera News (juin 1997). ). Voir aussi la page June Anderson en ligne de Laurent Lacoquelle à http://pages.infinit.net/balza/junea.hmt.